KAZZの徒然なるままにライブ

第3回　岡崎JAZZ　Street　その２

　第１ステージを「碧海信用金庫　岡崎支店」で「織田佳子&フリスト・ビッチェフカルテット」を、予定外であったが観た。知らないアーティストを聴くということは新たな発見や感動があり、少なからず自分の感性の器を大きくすることが出来る。・・ハズである。もちろん、今回も例外ではない。
そして、その感動を与えてくれたアーティストを今後は応援していくことになる。
すると困ったことに、応援するアーティストが多くなり、こうしたイベントでは当然同じ時間にバッティングする、な～んて事態が起こるのだ。
まさに第２ステージでもその葛藤があった。
予定では、「あんだんて」というＪＡＺＺ喫茶で「青木弦六(G) 山本奈々(Vo)」のデュオを聴くことにしていたが、ここ「碧海信用金庫　岡崎支店」の第２ステージは＜若手ギタートリオと名古屋のマリリン＞と題して「原努(G) 土田邦雄(B) 佃政彦(D) 牛嶋としこ(Vo)」が出演するのだ。
「あんだんて」は狭いので、今から移動しても入れないというリスクが伴うから、ここで続けて聴くことを決意！
すると、なんとこの方とばったり！　

　Nikon D90 ED 18-200mm F3.5-5.6G
先日「おとぎ草子」で会ったＭｉｗａｋｏさんである。
聞くと、この会場でＰＡ担当スタッフを昨日からしているのだとか。
「いいから、私を撮って！！」と言っているように聞こえたから~~しょうがなく~~１枚。
ごくろうさまです（笑）。

さて、第２ステージが始まった。
原努は長身の若手ギタリストで、ギターの腕前もさることながらニヒルな雰囲気から人気がある、と思う（笑）。そう、Ｍｉｗａｋｏさんとも一緒に演奏していたから、興味があれば「藤井学＆Kind'o Soul」を見て頂きたい。
ベースの「土田邦雄」、通称「つっちー」（上の写真の右側に写っている）およびドラムの「佃政彦」は数多くのセッションを行っているから一度は目にしている。
途中から、「牛嶋としこ」登場。
相変わらずきらびやかだ。ご本人は「地味でショー？」とおっしゃる・・・。
この信用金庫の待合所の普段の明かりの中では少々違和感があるなぁ（笑）。
でも、客席も同じ明るさなのですぐにこちらに気付いて手を振ってくれるフレンドリーな方なのだ。
スタンダードをボサノバなどのラテン系アレンジでたっぷり歌ってくれた。
画像が必要な気がするので、ＪＡＺＺ　ＤＡＹのときの模様を見て欲しい→「菅沼直カルテット+牛嶋としこ」

「とこびぃ」の歌と「原努」のギターを思いっきり堪能できて満足だー。

さあて、次の予定は・・・②龍海院で＜若手注目度100%の女性トランペッター＞と題して「市原ひかりカルテット」なのだが、ここでも葛藤。
美弥ちゃんのピアノを聴かないわけにいかない。
それに、最初に行く予定だった⑪NEW YORK ROOTSの前で、黄色いジャンパーの女の子に「第３ステージは必ず来てねん、うっふん

」と言われたことを思い出した。
一緒に来た友人達は、「岡崎市民会館」の「小曽根・中川デュオ」を観たいとうので、２手に分かれることにしたのだった。
小曽根真は俺も聴きたいのだが、昨年の岡崎ＪＳで観られたのでここは我慢だ。

じゃ、またあとで。

第3回　岡崎JAZZ　Street

　今年で第3回目となる岡崎JAZZ　St.は11月１日（土）～２日（日）の２日間で開催された。
音楽イベント大好きなKAZZは、今年も電車を乗り継いで東岡崎駅へ着いたのだった。
仕事の都合で２日目の日曜日のみだったが、天気も上々で、いつも夕方は肌寒くなるのに今年は割と暖かい日となったのだった。

岡崎といえば、家康公ゆかりの史跡だとか八丁味噌くらいしか思いつかないのだが、このような街を挙げての音楽イベントを開催する力を持った人たちがいたのだ。
浜松のＪＡＺＺ　ＤＡＹのような野外会場の設定もあるが、プロミュージシャンによる有料の屋内会場での１大イベントなのだ。　

　岡崎ＪＡＺＺ　Ｓｔ．の公式ＨＰより
市中心部の１７会場で延べ３００人のミュージシャンが演奏する。
会場は、市民会館や飲食店はもちろん、金融機関や生保、病院、寺院なども協力して場所を提供しているところがすばらしい。

そこで、今日の計画はこうだ。

第１ステージ
⑪NEW YORK ROOTS ＜人気の女流ピアノトリオと名古屋のマリリン＞
中嶋美弥トリオ&としこ
中嶋美弥(P) 名古路一也(B) 山下佳孝(D) 牛嶋としこ(Vo)

第２ステージ
⑫あんだんて　　　＜ベテランギタリストと本格派若手ボーカル＞
ギターの名手とロマンチックなボーカル
青木弦六(G) 山本奈々(Vo)

第３ステージ
②龍海院　　　　　＜若手注目度100%の女性トランペッター＞
市原ひかりカルテット
市原ひかり(Tp) 堀秀彰(P) 中林薫平(B) 平井景(D)
　　　　　　　　　
第４ステージ
④岡崎ニューグランド　＜オーストラリアからの実力派ギター&ボーカル＞
ピーター・カップルズ(G&Vo) ダニー・シュウェッケンディック(P)ルベン・フィゲロア(D) 北浦ゆたか(B)

各ステージ間は３０分の時間が空けられている。
有料ゆえ、次の会場で最初から入れるよう移動時間を考慮したタイムスケジュールがなされている。
初回から観ているが、⑪NEW YORK ROOTSと④岡崎ニューグランドは初めて行く会場だ。

さーて、ヤット見つけた⑪NEW YORK ROOTS。チケットを握り締めて階段を上ろうとすると、「ただいま満席となっています」。　「んだと～？」と声のするほうを見ると、黄色いジャンパーを着た若い女性が申し訳なさそうな顔でこちらを見ていた。すぐにスタッフの方だと感の鋭い俺は気付いた（あのジャンパー着てりゃ誰だって分かるって）。
美弥ちゃんのピアノで歌う牛嶋としこをどうしても聴きたかった俺は「えぇ～、入れないの～」とダダっ子になっていた。「３：４０からボーカルは変わりますがほぼ同じメンバーがここで演奏しますから、ちょっと早めにきてください」。（だ～、ボーカルが変わったら・・・）と、八つ当たりは大人気ない。「はいはい」と返事をして、すぐにスケジュールに目を落とすと、「外人が見たい」と友人が言うので、近くの会場でたまたま見つけたプログラムに向かってみた。

第１ステージ
⑧碧海信用金庫　岡崎支店　＜米国からカリフォルニアの風と共に来日＞
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　織田佳子&フリスト・ビッチェフカルテット
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　織田佳子(Vo) フリスト・ビッチェフ(G)マット・トシマ(G)
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　アンドリュー・クリエ(B)　　ジョー・デ・ローズ(D)

信用金庫の待合所を会場に開放しているようだ。
なんとか、一番後ろに潜り込めた。すると、スタッフの方が気遣って職員のイスを持ってきてくれた。
コレは親切で助かった。なにしろ電車もほとんど立ちっぱなしだったからね。

で、演奏は、ドラム・ウッドベース・ゴダンのナイロンエレアコというギタートリオに日本人の女性がボーカルというスタイル。
後で演奏に加わったトシマという日本人ギタリストと織田という女性ボーカルがカリフォルニアで店を出し、演奏しているらしい。
外人たちはオリジナルも演奏したが、これがえらくカッコイイ。
特にベースのアンドリューは長身の上、ヘッドバンキングさながらのアクションで日本人受けするタイプだ。ギターは２人とも非常に上手い。
たまたま聴くことになったユニットだが、儲けた気分だ。

　
Nikon D90 ED 18-200mm F3.5-5.6G　
アンドリュー・クリエ（Ｂ）。右はアンドリューと意気投合した友人（Ｂ/Ｃｅｌｌｏ）。

写真撮影が禁止されているので演奏風景の画像がないのが辛いところ。

つづく

バンドナイト　ｖｏｌ.161 続々

　さあて、トリのバンドはイッシー率いる「Blues Therapy」の登場。　

　Nikon D90 ED 18-200mm F3.5-5.6G　
トリオでブルース。いや、ブルースという枠にはとらわれない自由な音楽性を持ったバンドだ。
バンド名は直訳すりゃー「心療哀歌」かな？
もお、たまらんっ！
ゾクゾクしっぱなしの緊張感ある音の連続。「今日がデビューでーす

」んだと～

。　

　
Dr.ASH（Ｂ）。やはり基本が出来ていると何でも出来るんだなぁ。
「・・俺ＭＣ苦手やねん」。笑うと人懐っこいせいか、観客（同僚？）にイジられまくりだった。
キャラもいいし。　

　
こうして改めて見ると一頃より随分痩せたんだね。酒も生中２杯までにしているとか・・・。
レスポールタイプを弾くところをはじめて見た。Tokaiの古いギターらしい。
イッシーの手にかかるとどんなギターでも歌わせちゃうところがすごい。
ＭＣはマニアックな機材の話で結構リアルに楽しめた。（なんで？）　

　この若いドラマーは、「羞恥心」ではないと思う。
「Blues Therapy」の写真はすべてブレているが、被写体ブレが殆どなのだ。
それだけ、アクションが大きい（速い）ってことかな。
この子は、「田中舘祐介」というらしいが、すごいドラムを叩く。
久しぶりに感動するドラマーに出会えたって感じ。
ソロ回しでの、変拍子リズムを叩き続ける力技といい、イッシーのギターに絡むドラミングはハンパない。

観客も一体となったライブが展開されるということは、メンバーがみんなに愛されているんだなーってつくづく思う。
トリオという、バンドとしては必要最小限の構成から奏でる音は正に「心療」にふさわしい。

以上３バンドの演奏が終了した。
今日のこの組み合わせでライブがおこなわれることは今後まずないだろうから、貴重な時間を共有できたし、大儲けした気分だ。きてよかった。

総合司会も務めたイッシー。おつかれさま。

バンドナイト　ｖｏｌ.161 続

　大阪からやってきた「プラスティックヤモバンド」の番だが、「エンヂン」で興奮しすぎて喉が渇いたので、追加注文中に始まってしまった。
どんなバンドか楽しみでもあったので、カウンターから振り向きながら見ると・・・。　

　Nikon D90 ED 18-200mm F3.5-5.6G
構成は、よくあるドラム・ベース・ギター２で１人がボーカルを兼ねるというスタイルだ。
「エンヂン」もそうだったな。
ん？しかしちょっと雰囲気が違うかな。リードギターと思しき人の前にはコンガが置かれているし、ピアノもスタンバっているしね。　

　おー、このギターはイバニーズではないか。
実は俺も２７年前程前に、連尺町にある谷島屋という書店の２Ｆの楽器売り場（当時は楽器売り場として結構いい感じだったのだ）で、イバニーズのＡＭ２５０というセミアコを買ったっけ。
当時の俺にしては高価なギターだったのですごく大事にしている。
もちろん、今でも持っているがここ数年弾いてあげていないなぁ。フレット打ち変えもしないとなぁ。
な～んてことを考えながら見ていたら、ドリンクが出来てきた。
初めて聴く曲ばかりだ。オリジナルばかりだから当然だが。
ロックではあるがフォーク色も垣間見える。
不思議な曲調だ。　

　この人がリーダーだ。バンド名の「ヤモ」は、「矢本健士」というこの人の名前のからきているのだろう。
ギターがすごい。なつかしいけど新鮮な、ダンエレクトロを使っている。このギターはピックアップがリップスティックなんだよね。
曲も等身大なものが多いようだ。しかも途中でピアノでの弾き語りもやってしまう。

曲のタイトルが結構ツボにはまってしまったぞ。
「ヤツは農家」とか、松田聖子のビビッときたと同じという彼女のことを歌った曲「ソネ子のバラード」は大笑いしながら（失敬）聴いていたくらいだ。
この人のキャラはまじめな青年って感じだけど、ベーシストがＭＣで松村邦洋のようにどぎつく絡んでくるから、ギャグバンドなのかも・・・。

結構曲はイケてると思う、思うが、何分「エンヂン」の後では少々きつかったかも知れない。
これに懲りず、浜松でライブをもっと展開して欲しいな。
いやほんと。

バンドナイト　ｖｏｌ.161

　今月もやってきたぜ。田町にある、かに道楽ビル５Ｆの「Merry You」へ。
小雨が降る中で結構肌寒いけど、今日はどうしても観たいバンドがあったのだ。

出演バンドは以下の通り。
１．エンヂン
２．プラスティックヤモバンド
３．Blues Therapy

まだ客は少なめだったが、開演前にどんどん入ってくる。それもこの辺りじゃ顔の知れたアマチュアミュージシャンたちがゾロゾロ・・・。
最初のバンド「エンヂン」が始まる前から熱気がすごいじゃんか。
エアコンの風がアタっているが寒く感じないし。　　

　Nikon D90 ED 18-200mm F3.5-5.6G
今、浜松のバンドマンたちの間で最も注目されてる「エンヂン」の演奏がスタート。　
スローな曲を導入として、ファンキーな曲で一気に会場をヒートさせる。

　
vocal＆guitar 宮川慶。ぐいぐい前に出る彼の歌は小気味良い。
曲調は、ロックだが、ブルースやファンクの要素が盛り込まれており、アレンジもよく考えられていると思う。
全曲オリジナルで、どれもカッコイイ。　

　guitaｒ首藤淳。
幻のバンド「ブギウギ・カメレオン・クラブ」でもこの赤い３３５を弾いていた。
また聴くことが出来て感動だ。　

　bass浜崎英士。ＭＣも務める、オールマイティーなべーシスト。彼の弾くベースのノリが、このバンドを単なるロックバンドの領域を超えさせる力となっているようだ。　

　アップで撮れなかったがドラムは本田進。赤いドラムに赤いシャツはお洒落だったゾ。
アンコールの「エンヂン」も胸が熱くなるほど良かった。

冷静に書いてきたが、１週間以上経ってから書いているためであり、聴いているときはかなり興奮したのを覚えている。
なんだか、２０代の頃ワクワクしながら観にいったライブハウスを想い出していた。
そう、どことなく懐かしい感覚を呼び起こしてくれた「エンヂン」だった。

次回のライブは名古屋だそうで、年内は浜松での演奏はないとのこと。
でも、ＣＤが発売されるようなので、買わなくちゃ！

すばらしいバンド。
これからもっとブレイクするだろう。

つづく（最近こればっか＾＾）

お寺 de こんさあと

　やってくれました。
鈴木麻美率いる「Pudding a la Mode」が浜松市東区西ケ崎町にある蔵泉院（ぞうせんいん）というお寺でライブをやっちゃった。

Nikon D90 ED 18-200mm F3.5-5.6G　ご覧のように庭の砂模様「銀砂灘」が見事だ。　

　この「お寺 de こんさあと」はGRUPPO　TERRAが企画し、既に３７回開催されているそうだ。つまり今回で３８目となり、もう２０年以上行われているそうだ。知らなんだ・・・。　

　本堂を横向きにステージがセットされている。
ステージは赤いじゅうたんが敷かれているが、聴衆は畳に座布団と後方にイスが用意されているという具合だ。もちろん、畳に座らせてもらった。
まずは、トリオで演奏が始まった。藤森潤一（Ｐ）　松浦直樹（Ｂ）　津ヶ谷友則（Ｄｓ）
特にＰＡは不要かと思いきや、ベースはピックアップでアンプからも出音している。
ピアノもマイクで拾っているらしい。ドラムは生だね。　

そしてボーカル鈴木麻美の登場。
シックでありながら、スポットライトを浴びると華やかな衣装は、一瞬、ここがお寺であることを忘れさせる。　

　松浦直樹（Ｂ）。Jazz Dialogueのオリジナル曲「ロータス」では、ソロを弾く。
この「ロータス」は仏教色が強い曲のため、幽玄な雰囲気を醸し出していた。　

　津ヶ谷友則（Ｄｓ）。場所柄か、音の出し方が非常に繊細だったように感じた。　

　お寺ということもあり、観客は高齢な方が目立っていた。
そこを意識したのか、ＭＣも歌もセレブリティーな雰囲気をキープしていたようだ。
オトナーな空間・・・。　

　じっくりと音楽を堪能し、充実した時間を過ごしている。　
いい気分である。　

最後に住職のご挨拶。

音楽の街のお寺はこうでなくちゃ。
岡崎JAZZ では、能楽堂や古民家での演奏も行われたが、非常にいい感じだった。
今回のこのこんさあともすばらしかった。
いままでの３７回を聴いてこれなかったことが悔しい。

終演後、隣で聴いていたおばさんたちが、「すばらしかった。わたしゃ誤解していたよ」と言っていた。

おつかれさま。

　

Jazz Dialogue+1

１週間前の金曜日に浜松市中区肴町にある老舗喫茶店「サイモン」で「Jazz Dialogue+1」を堪能しに行った。　

　Nikon D90 ED 18-200mm F3.5-5.6G　Jazz Dialogueは藤森氏（ｐ）と麻美さん（Ｖｏ）の２人ユニットだが、そこにドラムの星合氏がプラスされた豪華版なのだった。　

　星合氏もクリエイティブな方で、鉄ナベを使ったりして目でも楽しめるよう工夫されている。　

夜９：３０をまわっているが、ISO感度を上げているため昼間と勘違いするかもね。
実は暗い店内でスポットライトが一つという状況なのだ。
オリジナルの「ロータス」も歌ってくれた。
こんな歌を作れるのは、このユニット以外にないと思う。
「この歌がいいといってくれる人に歌います」って、俺？
思い上がりっすか？　

nordでエレピサウンドを出す藤森氏。音は気持ちいいのだが、やはり生ピアノにはかなわないかな。　

　一部終了でこのサイモンのオーナーがＭＣを突然やった。
何いうのか耳を傾けていると、「麻美さんは浜松一”ハッコウ”な女」と仰る。
”発光”ではなく”薄幸”のようだ。・・・笑っていいところなのか？？？
それ以上の説明がないため、いまだにオーナーの真意はわかっていないが、仮になにかにおいて薄幸だとしたら、それは麻美さんに限って言えばプラスに働いているんじゃないかなー。　

　２部はお客さんからのリクエストに応えてスタンダード中心となった。
もちろん、スタンダードもいい。
でも、ドラムが入ったJazz Dialogueのオリジナルももっと聴いてみたかったな。
ま、明日の「お寺でコンサート」でも聴けるからいいかっ。

しかし、このサイモンではいろんな人と出会う。
銀座ライオンの社長（実は義兄なのだ）、和音さん（以前コメントをいただいて挨拶したかった方）、泉谷むつみさん（隣の席で初めてお話した）、友人の以前のバンド仲間たかちゃん他
音楽が出会いを生み、出会いが音楽を生むのだ。その逆かもしれないがそんなこたどっちでもいいのだ。

　

まだ続く！16th 浜松 JAZZ DAY

　昨日で全てではないのだよ、キミィ。
JAZZ CLUB EVENTSは２夜続くのでした。
銀座ライオン・浜松のWillie Willamsも心惹かれるけど、やはり、國井類＆Miwakoを選んでしまうのであった。　

　Nikon D90 ED 18-200mm F3.5-5.6G
ここは、浜北区の「おとぎ草子」だ。
駅ビルのなゆた浜北の一角にあるライブ喫茶である。
何回か訪れているが、到着が早めだったためか一番前に陣取ることが出来た。　

長身で寡黙（そうな）ギタリスト「原努」。渋いゾ。　

　リーダー「國井類」。きょうもテンションが高い。　

Miwako登場。照明は容赦ないからね。　

　久しぶりに聴いたMiwakoの声。低域でのゾクゾク感がたまらんぞー。　

　彼女はＭＣも定評がある。関西系のノリで、今回は國井との掛け合いはあまりなく、独壇場であった。　

　Miwakoは背中を大きく開けたドレスが話題だと持ち上げておいて、背中に虫刺されがあると紹介。
２人は本当に仲が良い。　

　ＭＣが長いと心配そうに顔を見上げる原。
彼のギターはとてもクールだ。一度聴いて欲しい。　

　キーボードはＳＢＢの「林周平」。強面が目の前で演奏する様は迫力満点。熱演のあまり、高域でキーを飛び出したところまで指が弾いていたのを見たときは感動した。　

　途中、國井類の弟子ということで演奏に加わった「チビッコプレーヤー」（名前を忘れました）。國井に「もっと、もっと」とジェスチャーされていたのが印象的だった。　

　曲間のＭＣで、メンバーの馴れ初めをひとりづつ紹介していくストーリー展開を見せるMiwako。　

　ベースは「大村守弘」。Miwakoとは飲み友達だとか・・。　

　Kind'o Soulとしてのゲストプレーヤー「藤井学」。
初めて聴いたが、余裕の演奏部分とスリリングなソロ部分の陰影コントラストがすばらしい。

メンバーのことがだんだん分かっていって、楽しいライブだった。
あと２日間、このメンバーで演奏をしていくらしい。
もっと聴きたいと思いつつ、アンコールまであっという間の時間だった。

帰りに後ろのほうの席では、ありゃまあ、ＶＢのメンバーがいらっしゃるではないか。
きょうのJAZZ DAYには参戦できなかったが、こっちにはこられたようで良いライブを共有できてよかったね。

さて、１曲だけ動画を掲載しよう。
ただし、９分強と長いのを覚悟してくれ。　

Nikon D90 ED 18-200mm F3.5-5.6G

最後に、主催の浜松ジャズ協会に感謝！
また来年もよろしくです。

　

16th 浜松 JAZZ DAY #7

JAZZ DAY ストリートイベント最後のバンドは、やはりＺＡＺＡ中央での「The Moody(K)nights」。略して「ムディナ」・・え？略さなくてもいい？失礼しました。　

　Nikon D90 ED 18-200mm F3.5-5.6G
大好きなバンドなのだ。

　石川（Ｇｔ）。ナチュラルなワウカッティングが身体を揺らされてしまう。
永井（Ｄｓ）。ベースとの相性が良く更に揺られてしまう。　

　リーダー田村（Ｓａｘ）。近頃はＭＣで空気を読むようになってきて、いいことなのだが面白みに欠けてきたカナ（笑）。
サックスは今まで通り官能的かつパワフルだ。　

最近活躍がめざましい浜崎（Ｂ）。浜松一ノレてるベーシスト。・・ﾀﾌﾞﾝ・・　

　笑顔で踊りながら弾く坂本（ＫＢ）。彼を見てると幸せな気分に浸れるかもしれないゾ。
実際、周りでは彼がステップを踏むたびに笑い声が絶えなかったのだ。　

　そうそう、ムディナには振り付けがあったのだった。
このちょっとぎこちないフリが多くのファンの心を掴んだことだろう。

ボーカルレスのいわゆるフュージョンサウンドで、これほど心躍らせられるバンドが他にあるだろうか？
イエロージャケッツほど洗練されたサウンドではないが、聴衆を意識した曲作りや演奏スタイルは、もはや「ムディナサウンド」と言ってもいいだろう。
　

　１０月１９日（日）のHAMAMATSU JAZZ DAY STREET EVENTSの一部を順を追ってレポートしてきた。
今回の会場は、べんがら横丁やサンストリート浜北を含めると９会場で同時開催となった。
そのうち、３会場しか周っていないが非常に充実していた。
もちろん、他にも観たいバンドはイッパイあったのだがスケジュールの都合はいかんともしがたい。
全部で５３バンドが各会場で演奏を繰り広げたのだ。一部プロミュージシャンが精力的に会場を掛け持ちしていたが、出演者の殆どが浜松近郊在住のアマチュアミュージシャン達だ。
この愛すべきミュージシャン達にもういちど拍手を送りたい。ﾊﾟﾁﾊﾟﾁﾊﾟﾁ・・
ありがとう！

　

16th 浜松 JAZZ DAY #6

ZAZA中央広場へＧＯ！
「jaja」である。　

　Nikon D90 ED 18-200mm F3.5-5.6G
結構観客がいた。きっとjajaを知っているファンが半数はいるのだろう。　

　ｊａｊａを観るのは今回で４回目となる。
今回初めて屋外での演奏を聴いたのだが、本来ストリートパフォーマーである彼らゆえ屋外での演奏はお手の物なのだろう。
実にノビノビと普通に進行してゆく。　

　後方から観たギター「西沢」。向うにこの後出演する「ムーディーナイツ」が控えているのが判る。　

　日が傾き始めている。暗くなるのがめっきり早くなった。　

彼らの活動はストリート基本ではあるが、実力も高く、ワールドワイドな活躍を展開している。
１０月からホリプロから自己のレーベルを立ち上げて頑張っているｊａｊａ。
そのサウンドは、普遍の琴線揺さぶりメロディーに心地良いフュージョンがかぶさっていくという、恐らく万国共通、誰もが受け入れやすい曲となっている。　